Opis spektaklu
Spektakl został przygotowany w autorskiej technice kina manualnego. Cechą charakterystyczną i elementem, który przyczynia się do jego wyjątkowości jest fakt, że sztuka jest wystawiana w mobilnej scenie – specjalnej przyczepie, będącej nieodłączną częścią inscenizacji teatralnej.
Przedstawienie jest inspirowane powieścią „Dracula” Brama Stokera oraz filmem „Nosferatu – symfonia grozy” w reżyserii Friedrich Wilhelm Murnau. Te zrealizowane już grubo ponad sto lat temu dzieła opowiadające historię wyprawy Jonathana Harkera do dalekiej Transylwanii i odwiedzin Hrabiego Drakuli w Londynie – stolicy ówczesnego świata, zrobiły wręcz zwrotną karierę, szczególnie w kulturze popularnej. Powodów takiego stanu rzeczy jest wiele, dominującym jednak jest podejmowanie w tych utworach archetypicznego tematu – walki życia ze śmiercią – rywalizacji Erosa i Tanathosa.
W spektaklu za pomocą monochromatycznych form cieniowych, zaczerpniętych wprost z filmu Murnaua, w technice kina manualnego – przy pomocy ręcznie przesuwanej rolki folii -„taśmy filmowej”, spokojnie i z dystansem opowiadamy tę historie po swojemu. Aktorzy - animatorzy ożywiają postacie i fabułę , żeby wzbudzić u odbiorców refleksję, czy my, mieszkańcy współczesnego Wisborga jesteśmy żywi, czy opanowała nas już zaraza - czy jesteśmy nieumarli…?
Realizacji widowiska towarzyszy wystawa, na której widzowie mogą poznać rożne wyobrażenia najbardziej znanego z wampirów oraz aktorów kreujących rolę Drakuli w kinie światowym.
Sztuka realizowana jest w mobilnej scenie – specjalnie zaprojektowanej przyczepie teatralnej, która mieści do 35 widzów i pozwala pokazywać widowisko w miejscach pozbawionych jakiekolwiek infrastruktury. Dzięki temu teatr może zaistnieć w ośrodkach, które do tej pory były wyłączone z życia teatralnego. Forma mobilnej przyczepy świadomie nawiązuje do tradycji objazdowych trup teatralnych, kin i cyrków z początku XX wieku, które przywoziły do miasteczek i wsi obrazy, historie i „cuda świata”. Sam przyjazd przyczepy staje się wydarzeniem i lokalną atrakcją – zapowiedzią czegoś niezwykłego, co na chwilę zmienia rytm miejsca. Przestrzeń wokół przyczepy pełni dodatkowo funkcję wystawienniczą: to tu prezentowana jest wystawa poświęcona filmowym wizerunkom Draculi, dzięki czemu całe wydarzenie wykracza poza sam spektakl i zamienia się w małe, objazdowe święto kina i teatru.
Spektakl w 2025 roku był zapraszany na festiwale, gdzie spotykał się z gorącym przyjęciem publiczności oraz zbierał pozytywne recenzje. Zdobył także Nagrodę za „wyrażenie lalką teatru - przeniesienie starego kina do teatru za pomocą wyjątkowych środków lalkarskich” na Międzynarodowym Festiwalu "Lalka Też Człowiek” w 2025 roku.
Obsada
Ewa Agnieszka Zemło, Krzysztof Zemło
Inni realizatorzy
Muzyka: Marcin Mickiewicz
Scenografia: Ewa Zemło
Recenzje
Wejdźcie ze mną w cień. Rozmowa z Ewą Agnieszką Zemło – współtwórczynią spektaklu Nosferatu – dziennik zarazy, Teatr Łątek Supraśl
W Supraślu można było spotkać... Nosferatu. A teraz rusza w trasę razem z Teatrem Łątek. Zobacz zdjęcia z premiery spektaklu
Nosferatu – dziennik zarazy
"Nosferatu - dziennik zarazy" - nowy spektakl Teatru Łątek z Supraśla:
Recenzje Komisji Artystycznej
Wampiryczny mit wraca w tym spektaklu do korzeni opowieści niesamowitych, snutych wieczorami przy migoczącej lampce i podsycających strach przed nieznanym, przed zarazą, przed śmiercią. Oparty na słynnej Murnauowskiej Symfonii grozy cieniowy seans supraskiego Teatru Łątek odbywa się wewnątrz przystosowanej do potrzeb małej widowni przyczepy, jakby wszyscy uczestniczący w nim byli współpasażerami trefnego rejsu do Wisborga z hrabią Orlokiem żerującym na pokładzie. Duszne i pociągające doświadczenie.
Adam Karol Drozdowski
Informacje
czas trwania: 50"
grupa wiekowa: młodzież i dorośli
scenografia: Ewa Zemło
muzyka: Marcin Mickiewicz
dramaturgia: Krzysztof Zemło
data premiery: 28 września 2024
miejsce premiery: Supraśl
Zalety spektaklu
spektakl cieniowy
oparty o klasykę kina i literatury
nie wymaga sali (pokaz w przyczepie teatralnej)
kino manualne
wystawa filmowa